Centre des arts visuels de Nepean

Ted Duncan
Aquarelle, niveaux 1 et 2
Huile et acrylique, niveaux 1 et 2
Formation et expérience
Quinze années d’expérience comme artiste peintre, dessinateur et graphiste au studio Sir George Williams de l’Université Concordia
Faits saillants
- Expositions individuelles à l’Atrium
- Membre de la Société Canadienne de Peintres en Aquarelle
- Expositions : Galerie de la Ville (Dollard, Montréal); Galerie Marchant (Lancaster, Ontario); Galerie régionale Peel (Brampton, Ontario)

Patrick Fraser
Bandes dessinées, niveaux débutant et intermédiaire, pour les 7 à 12 ans
Formation et expérience
- Graphisme, Collège George Brown, de 1988 à 1990
- Programme de microédition, Collège Algonquin, de 1993 à 1994
- Graphiste, Corel Corporation, de 1996 à 2004
- Programme de multimédia interactif, Collège Algonquin, de 2004 à 2005
- Professeur, Wallack’s Art Store, Ottawa – Techniques de l’aérographe : introduction et sécurité

Liz Hoffmann
Poterie au tour – Améliorez votre technique
Tournage et façonnage à la main combinés
Formation et expérience
- Poterie en atelier depuis 1976

- Diplômée en métiers d’art du Collège Algonguin (1976)
Fait saillant
- Membre de la Ottawa Guild of Potters

Doris Lamontagne
Photo numérique de base – En intérieur et en extérieur
Formation et expérience
- Master of Design en planification de conception et conception d’interactions, Université Carnegie Mellon (Pittsburgh, Pennsylvanie)

- BFA en communication visuelle, Université Laval et Université d’Edmonton

- DEC en Beaux-Arts, Cégep de Sainte-Foy

- Professeur de design à l’Université Nova Scotia College of Art & Design, à l’Université Carnegie Mellon et à l’Arts Institute of Pittsburgh
Faits saillants
- Doris Lamontagne a travaillé en publicité et en marketing avant d’utiliser ses aptitudes dans les secteurs de l’éducation, de l’orientation, de la conception pour les secteurs public et privé, des soins de santé, et enfin, du design interactif et cognitif pour l’utilisateur.
- Elle a travaillé pour des publications utilisant jusqu’à cinq langues différentes et a participé à de nombreux projets de design au niveau international.
- Elle a reçu de nombreux prix en art du design et de la photographie et obtenu la reconnaissance de brevets lorsqu’elle travaillait dans la haute technologie.

- Ses œuvres ont été exposées dans des galeries à Ottawa et ailleurs au Canada, ainsi qu’aux États-Unis.

Katherine McNenly
Techniques traditionnelles de peinture à l’huile
Formation et expérience
- Baccalauréat en beaux-arts de l’Université York, Toronto, 1986
- Études avec John Angel à la National Portrait Academy, Toronto, de 1983 à 1989
- Séjour à l’atelier Cecil-Graves, Florence, Italie, 1990
- Participation à un atelier de Michael Grimaldi au Grand Central Art Academy, New York, 2007
Faits saillants
- Participation à de nombreuses expositions collectives et individuelles

- Actuellement finaliste pour le concours Kingston National Portrait

- Membre de la Mill St. Gallery, à Almonte, et de Visual Arts Ontario

Yvette Nugent
Acrylique et techniques mixtes
Formation et expérience
Yvette Nugent a suivi divers cours d’art (techniques mixtes) au Centre des arts visuels de Nepean et au Collège Algonquin (estampe), et a participé à des ateliers organisés par le groupe Artistes en techniques mixtes d’Ottawa (OMMA). Titulaire d’un diplôme en décoration intérieure, elle possède plus de 20 ans d’expérience dans la gestion d’installations.
Elle aime travailler avec les techniques mixtes, qui offrent une grande liberté d’expérimentation et d’expression. Dans ses cours, elle aborde divers sujets, dont la création de textures, le transfert d’images, l’estampage, le monotype et le collage.
Faits saillants
- Membre du groupe Artistes en techniques mixtes d’Ottawa (OMMA) depuis sa création

- Membre bénévole du conseil d’administration de l’OMMA
- Participation à des expositions collectives organisées par l’OMMA à la Galerie d’art de Gloucester, la Britannia Gallery, la Galerie Carlen, les restaurants The Green Door et The Table, le Rasputin’s Folk Café et le Centre des arts visuels de Nepean
- Plusieurs de ses œuvres ont été sélectionnées pour des expositions-concours
- Récipiendaire d’un prix d’excellence pour son œuvre intitulée Une douillette pour demoiselle

Tricia Wilmot Savoie
artistsincanada.com/savoie
Huile et acrylique, niveaux 1 à 3
Peinture en plein air et en atelier
Formation et expérience
- Cégep John-Abbot, « Drawing on the Right Side of the Brain »
- Atelier de Tanya Axiula, peinture à l’huile
- Atelier de Barbara Simmons, aquarelle
- Loyalist College et Collège Saint-Laurent, différents ateliers et cours
Faits saillants
Tricia Wilmot Savoie peint presque chaque jour. Elle fait de la peinture en plein air et réalise plus de 100 tableaux par année. Elle aime les effets de couleur et de lumière.

Karl Schutt
Bijoux en argent pour débutants
Formation et expérience
Natif de Pembroke, Karl Schutt est détenteur d’une formation en beaux-arts de l’Université du Manitoba et en histoire de l’art de l’Université de la Colombie-Britannique. Il prend sa retraite en janvier 1999 après une carrière de 29 années comme professeur d’art à l’école secondaire. Au fil des ans, il approfondit son étude de la bijouterie artistique ici et à l’étranger. Dans les années 1980, il suit des formations en gemmologie aux États-Unis et en Grande-Bretagne; il facette des pierres précieuses depuis la fin des années 1970. Karl s’adonne également à l’aquarelle, au pastel, au façonnage tridimensionnel des métaux et à la sculpture de la pierre. Il continue d’enseigner les arts visuels et la bijouterie artistique aux adultes.
Faits saillants
« Je puise mon inspiration chez les artistes de la Renaissance. Cette inspiration m’a incité à travailler les métaux précieux, l’argent sterling et les pierres précieuses, à tailler les cabochons, à facetter toutes sortes de gemmes transparentes et à combiner diverses techniques pour créer de petits objets à porter en bijou ou à admirer en sculpture. »

Kerry Stothers
Introduction au dessin
Peinture à l’huile et acrylique, niveaux I et II
Formation et expérience
Baccalauréat en beaux-arts, Université de Calgary.

Portraitiste avant tout, Mme Stothers a exposé ses œuvres dans toute l’Alberta, à Regina (en Saskatchewan), et à Chelsea. En plus de donner des cours de peinture et de dessin au Centre d’arts visuels de Nepean, elle exploite « Portraits by Kerry », une petite entreprise qui réalise des portraits, des peintures et des dessins sur commande.
Elle peint aussi des murales pour ses clients des secteurs commercial et résidentiel et, comme pigiste, elle réalise des objets d’art pour des entreprises spécialisées dans les expositions de musées et des entreprises de production de films et d’émissions télévisées. Les œuvres que Mme Sothers crée pour les musées comprennent surtout des peintures et des objets sculptés ainsi que divers faux-finis, qu’on peut voir dans des musées partout en Amérique du Nord, notamment le Musée Smithsonian, à Washington, et la nouvelle Salle des fondateurs, à Charlottetown, sur l’île du Prince-Édouard.
Faits saillants
- Affiliations : Conseil des arts d’Ottawa, groupe d’entrepreneurs pour les petites entreprises
- Expositions de portraits tous les étés et avant Noël
- Exposition d’œuvres en collaboration avec le Centre des arts visuels de Nepean et la Nepean Fine Arts League

Kerri Weller
Illustration botanique
Formation et expérience
- AOCA, Ontario College of Art

- B.Sc. en illustration médicale, Université de Toronto
Faits saillants
Formée comme conceptrice graphique et illustratrice médicale, elle a notamment travaillé pendant dix ans comme conceptrice graphique et illustratrice d’expositions au Centre des sciences de l’Ontario, à Toronto. Un atelier avec une célèbre artiste botaniste du Canada, Pamela Stagg, a stimulé son intérêt pour l’art botanique. Aujourd’hui, les œuvres de Kerri se retrouvent dans la prestigieuse exposition internationale d’art et d’illustration botanique du Hunt Institute for Botanical Documentation, à l’Université Carnegie Mellon, en Pennsylvanie.